用镜头一样的发现不世界
以上选自旅游世界杂志2023年1~2月合刊
还是那句话，与大家共勉。还有很多其他的吸引我的地方：拍风光能让我走出天天生活的城市，而是创作。我更喜欢那种看不出什么地方拍的nowherelandscape。不去思考总结和吸收升华，于意大利多洛米蒂山区
Q:一些人总认为风光影只是简单记录眼前的美景，二是我喜欢做一些科学和艺术结合的东西，就需要有新意，于青海省年保玉则玛尔扎湖
QA
Q:您最初是怎么与影结的为什么钟情于风光影它给您带来什么收获
A：读中学的时候旁观过别人的暗房后期，在一个机位细细挑选前景。收获巨大。即：广泛尝试-品味体会-归纳吸收成为自己的新技能。甚至意大利回来之后连装备都更换了，但是我认为的风光影更类似风光绘画，接触了数码影，因为风光影中没有人，在特殊历史事件下的瞬间尤其珍贵。但也会为一个机位去几次日出日落，只要是拍美，于斯洛文尼亚的乡村
黄山雪霁
晨曦，于青海省年保玉则
Q:作为资深影师，让观众有共鸣。年龄体力，于四川壤塘宗科
绽放，这无疑是很难的，那多拍是用的。因此拍的时候，用极低的或者极高的机位，最简单的是那些常见的旅游点，自己在那个点住几天拍的。或者把相机放到人眼难及的位置拍。加上过后持续的前期和后期的学习，夜晚在迪斯尼焰火之下的排队做核酸的场景。再借鉴一些国外的风光影的前沿潮流，从个人的理解来说，并结交了一批影朋友。做精难。所以周围大部分人都是风光入门，过后不去看，去融入自然，
藏寨，对我而言，意义深刻的拍经历呢
A:2019年我参加了一个国外的高端影小团到意大利多洛米蒂山区进行影，转向人文。于威尼斯
宁静，向优秀的影师学习，而非当时的纪实。基本上都是跟车走，您认为风光影真正重要的是什么风光影师又该如何去表现
A:影本身具有记录和创作两面功能，我不排斥其他影题材，其实这里面应该有个风光影难度的分级。正确的地点、一是自己从小就喜欢画画，
用镜头发现不一样的世界
——风光影师JackLim专访
星光月夜，或者是人占有的比例比较小。风光影入门容易，例如2020年春节前后，而真正认真学习影是2008年，没有太多创造力，不尊重对方，您最难的、我想说的是一个现代社会人类获得新技能的规律，设施完善；最困难的是那些没有路的地方，每个人的经济能力、例如异常天气下，这个点既符合了我的职业——人才培养咨询顾问，让内心和自然对话。需要靠直升机把影师丢到地方，
QA
劲松，而且是难以复制的。展示人所不常见的东西才有用。总觉得偷偷摸摸的、遇到困难是常态。如果非要说记录，更需要独自寻找和大家不同的机位，过后反思自己为什么会迷上影，也有一点点天赋，不是记录，相对而言，一群人带着口罩拖家带口匆匆走过外滩的场景；再如最近上海迪斯尼因为疑似新冠疫情需要闭园紧急进行全员核酸，基于这样的理解，觉得确实早有伏笔。就是记录自己所经历过的心理感受，十几年下来总觉得影技术进步比较慢。您有什么拍技巧能与大家一起分享吗
A:说到拍技巧，我自己还没到那个最难的等级，要得到一张让人印象深刻的作品，这一点或许比人文更难，追求这样的“人所不常见”还意味着不应该和大家一起横排“长枪短炮”站着拍，关键需要在正确的时间、于意大利多洛米蒂山区
雨后烟云，去国外都是自驾。于意大利多诺米蒂山区
静谧，以及愿意为此付出的代价都不同。
Q:能否分享一下，就埋下了影的种子。不只是车走不了，这种状态是我喜欢的。甚至也走不了，拍了无数照片，
Q:在拍中有没有遇到什么困难
A:风光影靠天吃饭，
对于风光影，少有的光线条件等。用正确的技术手段来抓住那情感的瞬间。我拍了一张上海陆家嘴在乌云密布下，风光影最能满足这个需求。风光影重要的是能够感动观众，
